不论是建筑、时装、产品、网页、平面,设计就是线、比例、对比和谐。
设计师的指导原则是“形式服务于功能”,装饰性元素不要过多,淹没了原本的功能。
专注与特定的领域专业,做好做精,而不是什么都懂一点点。当然了解专业以外的领域,有助于拓宽视野带来更多灵感。
看到一个作品,如果喜欢,想想设计师是怎么做出来的,如果不喜欢,想想我要怎样做出更好的。
了解线条的张力和颜色的表现力,培养优雅的比例,和谐的线条,正确的韵律。
而这些必须通过积累经验,从自己的实践中,对作品研究与评判中获得。
设计的最高法则就是“看”。
创意源于头脑,对整体布局有创造性想法、独创性灵感,并用自己的方式变成现实。
利用纸笔绘制草图,短时间内记下想法,从而激发灵感,再通过电脑软件辅助表现出来。
使你的的设计更易于理解和美观,并能发挥其应有的作用,在设计和制作过程中少犯错误,提高效率。
用别人的大脑思考,迎合目标群体的品味才是对产品起决定性作用,而非你和委托人的品味。平面设计是想别人之所想的艺术。
设计是具有创造性不可测量的主观感受,一个合格的设计作品遵守所有艺术原理并简明的呈现出来,在视觉交流中易于被理解,内行人看法是基本一致的。
与生俱来和后天经验
让使用者避免不必要的思考,实现预期,与其经验相符。通过视觉刺激对使用者的注意力加以引导。
评判设计基本标准。
相互协调的颜色空间、图片及字体,及同样重要的与整体秩序、元素间的反差与对比
人们喜欢一眼能看透的东西,保持简单直接,清晰易懂,设计和信息都用在“点子上”,聚焦观众的注意力。
设计除了美观和秩序基本要素,还要了解一系列视知觉原理。
距离相近的物体被作为整体看待。(依据阅读书写习惯从左向右)
沿着平直或曲折的线排列的元素比不在同一条线上的元素看起来更具整体性。
人们观察事物时总是希望发现一些规律。在这种心理作用下我们甚至会发现原本不存在的互相关联的图形。
形状相同和大小相同的物体也会被当作整体看待。
在同一图像中出现相互对立的表达。刺激观赏者注意,传递信息的设计中要避免。
一个人面临的选择越多,做出决定所需时间就越长。
Keep it simple and straightforward缩写,意思是优秀的设计应该始终保持简单明了。
设计本身传递的信息要跟产品相符。比如物美价廉的产品广告包装设计要反应出该产品实惠的价格,排除消费者会仔细查看比较价格,大部分人用眼睛凭感觉挑选商品。
分享整理摘抄自【德】马库斯.韦格著 张影 周秋实译的《平面设计完全手册》